k-la-k:

One of my favorite characters from RuroKen, wow, this made me read the manga all over again for the references.

No sera el Sanosuke mas perfecto pero espero te guste Yubah taicho :D, le quise agregar un par de detalles para que no se viera tan simple, mis intentos de perspectiva son un tanto fail.

Abracitos~

Corrección de textos: donde las cosas se ponen difíciles

Trabajando en el manuscrito que tengo terminado para que sea algo que otro ser humano pueda leer, me he encontrado con un enorme pifostio. En realidad ya lo veía venir cuando lo escribí y tome notas, pero estando en la fase de reescritura es cuando mayor dolor de muelas me está dando, os voy a explicar un poco por qué.

No me gustan demasiado las historias de conspiraciones, tampoco creo que se me de bien escribirlas, sin embargo, por el desarrollo de la historia hay una parte donde termino metiendo a mi protagonista en un palacio y tengo que hacer que sobreviva ahí, de modo que mucha parte de la historia deriva en lidiar con intrigas. ¿Por qué metí al personaje en esa situación? Porque me pareció interesante para su desarrollo (no me gustan las conspiraciones, pero tengo debilidad por historias que sacan a los personajes de su elemento), encajaba con la lógica del mundo que creé y aportaba variedad a la trama.

Pero no me gusta naaaaada escribir sobre ello, ni siquiera sé si lo estoy haciendo bien, porque no puedo coger referencias de una temática que me gusta poco para empezar, solo puedo tener en cuenta los aspectos más técnicos de la narración de historias y aplicarlos como me parezca más apropiado. Es como la sopa de pescado, que odio a muerte me da igual si está bien hecha o mal hecha, pero como el pescado es sano si un día quiero prepararla seguiré una receta e intentaré hacerla lo mejor posible, pero nunca podré juzgar el resultado final tan bien como haría, por ejemplo, si fuera una tarta de chocolate, ni con tantas ganas, ni tanta inspiración, ni… Quiero tarta, ¿de qué hablaba?

Aaah, sí, escribir, cosas de escribir.

Durante mi fase de toma de notas pensé que lo mejor sería sacar las tijeras y hacer toda esta parte lo más corta posible, incluso consideré un salto temporal, o centrar la atención en otros personajes que estuvieran haciendo cosas más entretenidas (que, al final, también he incluido por ja ja ya son SEISCIENTAS PÁGINAS ¿por qué no más? ¿qué importa? *risas histéricas*). Me recordé que si había llevado mi argumento por allí era por una razón, o varias, y que lo mejor sería centrarme en las buenas razones por las que este aspecto del argumento existe y usarlas para para hacer una buena historia. Es difícil, quiero decir, hay ciertas escenas que he reescrito desde tres puntos de vista diferentes porque no terminaba de encontrarle el enganche (ahora creo que lo he pillado), pero puedo con ello.

Más adelante convenceré a algún tonto un alma caritativa que revise el manuscrito y que me diga si esa parte es potente o no.

Y si todo se tuerce, tengo un Plan B que es prenderle fuego a todo y empezar desde el principio.

AJAJAJAJAJAJAJAJA

AJAJAJAJAJAJAJAJAJA

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Cuaderno de bocetos 006

Hola, estoy adentrándome en la temporada de exámenes y por tanto bastante liada y puede que desaparecida porque esto es una entrada programada. Os dejo aquí algunos dibujos rápidos hechos en tiempos más felices.

Mi personaje en Skyrim

Esta HBIC es mi personaje (y único, de momento) de Skyrim, me he puesto a jugar dos años después de su lanzamiento porque soy muy moderna. El diseño de la armadura no coincide con el juego porque lo hice de cabeza y sin fijarme =P

Vilkas y Farkas de niños

Estos dos pertenecen también a Skyrim, son los gemelos Vilkas y Farkas de niños. Por lo visto su padre (que en realidad los adoptó después de encontrarlos en una cueva con nigromantes) los dejó en Jorrvaskr antes de irse a la guerra, Jorrvaskr es donde se reúnen los mejores guerreros de Skyrim y me hizo gracia la imagen del lugar lleno de guerreros feroces mientras estos dos de niños jugaban por ahí.

idek

Aquí un personaje de una idea que me está rondando por la cabeza y podría ser un futuro cómic cuando termine No Hay Príncipes (que sería a finales de año si no se me va la pinza). He aprovechado para practicar un poco con la plumilla, no la odio tanto como entintar a ordenador, y es más rápida que el pincel, además he encontrado una combinación plumilla+papel que no me da demasiada dentera, así que es bueno.

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Cursos gratuitos

He encontrado un par de cursos que igual pueden ser de interés para gente que se deja caer por este blog.

  • Corrección y estilo en español [¡Empieza el 5 de mayo!]: En este curso, desde el examen, estudio y argumentación de posibles errores, o aciertos, de expresión, vamos a activar o potenciar el interés por las formas preferibles y la atención ante las expresiones consideradas erróneas o impropias en cualquier norma del español actual. También nos ocuparemos en el análisis y argumentación de diferencias de ESTILO: entre dos formas de decir alternativas, ¿cuál es preferible y por qué? La finalidad de esta parte es potenciar la preocupación por las alternativas de expresión. NO es un curso de redacción en español. NO es un curso de edición en español. NO es un curso de traducción en español. Pero el curso puede ser de gran provecho en labores de redacción de cualquier tipo de textos, de edición o de traducción en español.
  • Representaciones Culturales de las Sexualidades [30 de junio]: Desde los estudios de género, los estudios queer y los estudios culturales, este curso quiere familiarizar a los estudiantes con las representaciones culturales de las sexualidades no normativas en la cultura contemporánea. Planteamos diversos marcos teóricos y ejemplos prácticos a partir de los cuales reflexionar sobre las construcciones corporales e identitarias de las personas lesbianas, gays, transgénero, transexuales, queer, heterosexuales, etc. en diversos soportes culturales como el cine, la literatura, internet, la televisión o las artes plásticas. De este modo, queremos contribuir al análisis de los discursos normativos sobre el género y la sexualidad que nos construyen como sujetos y nos proporcionan posiciones jerárquicas dentro del marco social.

Ambas se encuentran en la plataforma Coursera, son gratuitos y en español. Si conocéis otros cursos que puedan ser interesantes avisadme :) .

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rareandradiantmaiden:

I’m gonna reblog this every time it comes across my dash <3

Hacer mapas para mundos imaginarios: escala

Quería hacer alguna entrada sobre cómo hacer mapas para novelas de fantasía (o de rol si sois de esos~), pero empecé a escribir y se me fue de las manos, así que voy a hacer entradas más pequeñas (lol) y dedicarlas a un solo punto cada vez. Hacer planos/mapas es otro de esos asuntos sobre las que tengo algunos estudios de los güenos y, paradójicamente, no suelo hacer, aunque sé de muchos fans de la fantasía y el rol cuya una de sus aficiones favoritas es precisamente crear mapas, cosas de cuchillos de palo en casas de herreros, supongo :D

Así que la entrada de hoy va sobre la escala.

Qué es la escala

La escala es un elemento que nos traduce las distancias que aparecen sobre la hoja de papel de nuestro plano en distancias en un espacio real. Habitualmente se da en unidades de medida como metros, kilómetros, millas… o los equivalentes fantásticos que os apetezcan; pero también pueden tener un componente de tiempo: días que tarda una persona de llegar de un punto a otro, por ejemplo.

Esto último es una escala bastante dinámica y útil que yo suelo usar mucho, ya que en una historia donde los personajes se mueven el espacio, qué medida hay de un punto a otro me dice menos, de cara a plantear la historia, que cuánto tardan en llegar.

Tamaño del mapa

Dependerá completamente de la historia que querréis hacer, especialmente si ya tenéis una idea de dónde se va a situar gran parte de la acción. Si ocurre casi todo en una ciudad con un plano de la ciudad vais sobrados, si es una gran épica en la que aparecen decenas de países necesitaréis una escala mayor. Tener esto en cuenta al principio es importante porque condiciona el tipo de escala, dónde se va a ver el mapa (son notas personales como referencia, para subir a la web, un libro de bolsillo…), el tipo de mapa representado (de detalle, genérico…), etc.

También sé que algunos empiezan directamente con el mapa antes de tener una historia clara, en este caso no hay mucho que pensar, solo ponerse a garabatear en el papel y ver lo que sale, lo que es un fantástico ejercicio de creatividad.

Representación

En cuestiones de fantasía, como una gran parte está inspirada en mapas antiguos (o en la inspiración de la inspiración de mapas antiguos), muchos no solo no tenían escala si no que de existir eran más bien como una sugerencia, de hecho, representar los elementos del plano más importantes de mayor tamaño y los menos de menor ( o hacerlos desaparecer) sin atender a nada parecido a escalas, o lógica espacial en absoluto, era una convención muy habitual. En principio no es obligatorio representarla si hacéis un mapa de este estilo, pero si estáis usando el mapa como referencia personal en el desarrollo de una novela/juego, igual os conviene tomar nota de ello en alguna parte para tenerlo en cuenta y que el desarrollo sea aun poco más sólido y realista. Las representaciones más habituales son:

  • Numérica: es bastante técnica y no sé si queda del todo bien en una obra de fantasía medieval, por ejemplo, pero igual sí en una de steampunk. Suelen ser tipo: 1:50000 (donde 1 cm dibujo son 50000 cm en la realidad), ó 1/200000 (donde 1 mm en el dibujo son 200000 mm en la realidad).
  • Gráfica: suelen ser como las barras de abajo, a veces también se dibujan reglas como las de andar por casa. Pueden quedar bastante bien en muchos mapas, especialmente si os da por ser creativos con ellas. Parte de un concepto simple en el que la longitud de la barra representa determinada unidad de distancia, aunque pueden complicarse un poco más al gusto.escala_moderna escala_sXVII

Material

Para un primer esbozo, o si es solo material de referencia, o un ejercicio de creatividad; yo uso papel cuadriculado porque ya te viene con escala “por defecto”. Atendiendo al tamaño de mapa que hemos elegido arriba, le damos a cada lado del cuadrito una unidad de medida/tiempo (ventaja extra: los cuadrados nos servirán para calcular áreas con más facilidad, trazar direcciones, líneas de longitud/latitud, etc.).

Por ejemplo, como en Las Montañas de Sangre la mayoría de los personajes jinetes, en el mapa original decidí que cada cuadro representaba una media aproximada de cuánto era capaz de avanzar un jinete a paso normal en un día montando ocho horas en una superficie moderadamente plana (obviamente es difícil dar un número exacto ya que hay muchas cosas que pueden hacer variar esta distancia, como accidentes del terreno, horas de luz, las prisas del jinete, el estado del caballo, etc.; pero me pareció una aproximación más útil que darle una distancia y luego hacer cálculos para los días, que es con lo que trabajo de verdad en el desarrollo de la historia).

Recomiendo también, si vuestra intención con este mapa es pasarlo a limpio y que quede bonito, trazar las lineas de un color muy diferente a las hojas y las líneas de cuadricula, os ahorraréis problemas a la hora de calcarlo/escanearlo para eliminar las líneas, por eso es mejor no usar hojas que tengan las líneas negras, ya que el negro se superpone a casi todos los colores y materiales y son un dolor de muelas de distinguir del resto del mapa. Azul claro u ocre es lo mejor.

He puesto la escala como primera entrada a la hora de hacer un mapa porque incluye tener en cuenta conceptos básicos que más tarde podrían complicaros que  nuestro plano quede claro y resulte práctico (como que no se vean bien los elementos del mapa porque la hoja que habéis elegido es muy pequeña, o queden emborronados los unos con los otros). En caso de duda, empezad primero un mapa básico a gran escala, si creéis que la historia demanda más detalle, se puede hacer más tarde otro a una escala menor, y siempre tenéis el de escala mayor como referencia; da menos problemas que empezar uno a escala pequeña y daros cuenta luego que no encajan bien todos los elementos.

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donnerpartydinnerparty:

I’m gonna kill myself

(Source: paintvrlife)

(Source: onlylolgifs, via onlylolgifs)

mis-chingaderitas:

tipsyimperial:

svalts:

Lord Of The Rings Stained Glass Illustrations

Created by Jian Guo

Wow.

*opens mouth* … *closes mouth* … speechless… 

*reblogging 4ever*

*faints*

(Source: svalts)